Kanibalistyczny film romantyczny z Timothée Chalametem w roli głównej prawdopodobnie nie był na Twojej karcie bingo na rok 2022, ale niestety to rzeczywistość. „Kości i wszystko ”, nowo wyemitowany horror oparty na powieści Camille’a DeAngelisa z 2015 roku pod tym samym tytułem, jest prawdopodobnie jednym z najbardziej zaskakujących filmów roku. Akcja rozgrywa się w latach 80. XX wieku i opowiada historię Lee (Chalamet) i Maren (Taylor Russell), dwójki „zjadaczy” (aka kanibali) żyjących na marginesie społeczeństwa, które wyruszają w podróż po Ameryce w pogoni za wolnością – i oczywiście zakochują się po drodze.
Oprócz, hm, jedzenia ludzi, godnym uwagi aspektem charakteru Chalameta jest jego żywiołowość czerwony kolor włosów pokroić w Mule w stylu lat 80-tych , co znacznie odbiega od zwyczajowych, potarganych brązowych loków gwiazdy. W wywiadzie dla 247CM, głównego projektanta fryzur Massimo Gattabrusi mówi, że transformacja odegrała główną rolę w ożywieniu tej wyjątkowej postaci.
„Od naszego pierwszego spotkania z [reżyserem] Lucą [Guadagnino] powiedział, że nie chce, aby film miał klimat fantasy lub brutalny; szukał czegoś prawdziwego” – mówi Gattabrusi. „W przypadku Timothée szukał czegoś kultowego i bardzo różniącego się od jego zwykłego wyglądu”. A zatem, co dokładnie przyczyniło się do stworzenia tego nowego, epickiego kroju i dlaczego zespół wybrał kolor czerwony? Ahead Gattabrusi dzieli się więcej na temat dwugodzinnej przemiany włosów Chalameta, a także wyglądu innych postaci w filmie „Bones and All”.
Nieoczekiwane znaczenie rudego koloru włosów Timothée Chalamet
Jeśli myślisz, że używanie rudych włosów jako ukłonu w stronę kanibalistycznej brutalności filmu jest trochę przesadą, masz rację. „Wybór czerwieni wynikał z empatii wobec postaci, a nie z powodu krwi” – mówi ze śmiechem Gattabrusi. „Czerwony bardziej [odpowiada] energii [postaci]”. Przy wyborze koloru zespół inspirował się trendami fryzjerskimi z lat 80. „Myśleliśmy o kolorze z epoki i mocnych, szalonych kolorach, takich jak Cyndi Lauper, bardziej kultowe gwiazdy rocka” – mówi.
„Wybór czerwieni wynikał z empatii wobec postaci, nie miał nic wspólnego z krwią”.
W przeciwieństwie do większości projektów filmowych, nad którymi pracował, Gattabrusi nie troszczył się o ciągłość na planie „Bones and All”. Zamiast tego on i Chalamet postanowili wykorzystać włosy Lee jako narzędzie do emocjonalnego opowiadania historii. Stosując półtrwały barwnik, Gattabrusi mógł zmieniać kolor Chalameta na przestrzeni całego procesu filmowania, aby odzwierciedlić intensywność danej sceny, w niektórych momentach podkreślając jej wyrazistość, a w innych zachowując ją delikatniejszą. „Powiedziałem [Chalametowi]: «Słuchaj, myślę, że możemy tego użyć. Myślę, że może to być instrument, którego użyjesz w przypadku tej postaci»” – mówi.
Zmiany te są jednak na tyle subtelne, że prawdopodobnie nie rzucają się w oczy nieświadomej publiczności – i taki jest właśnie zamysł, mówi Gattabrusi. „Kiedy zobaczyłem film, nie [zauważono] tej zmiany koloru, a tego właśnie chciałem” – mówi. „To po prostu coś, co czujesz w tle. Nie widzisz tego, ale czujesz.
Za 2-godzinną przemianą włosów Timothée Chalameta
Aby uzyskać żywy czerwony kolor, Gattabrusi twierdzi, że najpierw rozjaśnił włosy Chalameta, ale pozostawił czarne odrosty, „aby poczuć, jak czas przepływa przez włosy”. Po znalezieniu odcienia czerwieni typowego dla lat 80. stylistka poddała go próbie – czyli ekranowej – z Chalametem. „Był całkowicie otwarty na wszystko, ponieważ był bardzo podekscytowany odkryciem tożsamości tej postaci” – mówi Gattabrusi. „Przeprowadziliśmy test na miesiąc przed [rozpoczęciem zdjęć] w Nowym Jorku i było to jego pierwsze spotkanie z nim. Zrobiliśmy coś miękkiego, ale to nie wystarczyło, więc przygotowaliśmy się na coś mocniejszego. Za drugim razem [stworzyliśmy] naprawdę mocną drużynę miedziana czerwień to było bardzo imponujące.
Początkowy proces barwienia trwał dwie godziny i wymagał wielu prób i błędów. „Kilka razy rozjaśniałem jego włosy, aby uzyskać odpowiednią ilość czerni na cebulkach lub mniejszą, a potem znalazłem odpowiednią ilość wybielacza” – mówi Gattabrusi. „Następnie zrobiłem trzy różne intensywności czerwieni”.
Jednak po ufarbowaniu włosów Chalameta czas przygotowań na planie wynosił tylko około 30 minut. „Lubię dawać aktorowi swój czas, a cała moja praca z nim [kolorowa] była już wcześniej przygotowana” – mówi Gattabrusi. „Odświeżenie koloru zajęłoby mi jakieś pięć minut”.
Tworzenie barweny z lat 80. Timothée Chalameta
Aby znaleźć idealną fryzurę dla Chalameta, Gattabrusi przejrzał portrety narkomanów i innych osób pozbawionych praw wyborczych. W końcu natknął się na zdjęcie nowojorskiego fotografa dokumentalnego Michaela Josepha, na którym był mężczyzna z fryzurą w stylu retro. „Znalazłem faceta, który miał cefalę idealną na tamte czasy” – mówi. „To stało się inspiracją dla tej postaci”.
Gattabrusi twierdzi, że kiedy przyszedł czas na duży kotlet, zwrócił szczególną uwagę na strukturę kości Chalameta i kształt głowy, aby uzyskać jak najbardziej pochlebne cięcie. „Kiedy go strzyżyłem, szukałem odpowiedniej geometrycznej linii dla jego głowy i twarzy” – mówi. „Geometryczna fryzura tworzy naprawdę mocny wizerunek”.
Inspiracją dla mikro grzywek Taylor Russell był kultowy horror
Mikro grzywka stanowią wyjątkowy element wyglądu Maren, który według Gattabrusi został bezpośrednio zainspirowany aktorką Lauren Roselli w roli Stacy Hubki w horrorze psychologicznym „Milczenie owiec” z 1991 roku. „Luca [Guadagnino] był naprawdę zakochany w małej grzywce” – mówi. Podobnie jak Chalamet, Russell była więcej niż chętna do poddania się przemianie dla swojej postaci i nawet pozwoliła Gattabrusi ściąć włosy już pierwszego dnia, kiedy się spotkali, aby omówić jej wygląd.
Na początku filmu włosy Russell są ściągnięte w warkocz lub kok, a jej naturalna tekstura ujawnia się później. „Rozpoczyna podróż ku wolności i krok po kroku włosy stają się coraz bardziej swobodne i bardziej naturalne, bardziej kędzierzawe i kręcone” – mówi Gattabrusi, dodając, że deszcz, kurz i inne czynniki środowiskowe występujące w lokalizacjach zdjęciowych na Środkowym Zachodzie czasami pomagały wzmocnić ten efekt.
„Czasami pozwalam, żeby pogoda na mnie grała, a czasem kontrastuję z pogodą” – mówi. „Dużo kręciliśmy w nocy, a noce były bardzo wilgotne. Trzymałem się bardzo blisko niej, nie zakłócając jej koncentracji i znajdowałem odpowiednie momenty, aby [dopasowywać jej fryzurę] scena po scenie”.
Jak bujne włosy Chloë Sevigny pomogły ożywić jej postać
Grana przez Sevigny postać Janelle Yearly (matki Maren) nie ma zbyt wiele czasu ekranowego, a mimo to robi spore wrażenie. Janelle, sama będąca „zjadaczką”, która została umieszczona w ośrodku zamkniętym, pomaga Maren zrozumieć jej własne skłonności i poskładać przeszłość. Gattabrusi mówi, że nadanie Sevigny wyglądu przygnębionej było wyzwaniem samym w sobie, biorąc pod uwagę jej naturalną urodę. Aby dokonać jej wstrząsającej przemiany, stworzył perukę, która upodabniała ją do niej włosy zostały wyczesane .
„Miałem tę krótką perukę i wszyłem jej ją we włosy” – mówi Gattabrusi. „Kiedy umieściłem ją w tym miejscu po raz pierwszy, była trochę zszokowana. [Włosy] są bardzo silnym narzędziem zmiany tożsamości lub osobowości. Poświęciła czas, aby wczuć się w tę postać. Luca był podekscytowany efektem. Chlöe była podekscytowana, ponieważ czuła, że to bardzo pomogło [w rozwoju jej postaci]. To było tylko kilka scen, ale bardzo ważne było, żeby wyglądała jak właściwa postać z odpowiednimi włosami.
